用线条区分立体与平面
在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
平面技法的辅助
素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。
毛笔画法的使用
更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。
艺术性的加强
素描也可用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。
饱和度，色调相同的色彩除了亮度上的差别外，还表现出不同的鲜艳程度，即色彩的饱和度。饱和度表现色彩鲜艳程度。色彩的饱和度的高低受物体表现结构、照射光源的特点及视觉生理特性的影响。
设计中色彩搭配的原理
搭配的原理主要bao括：①色彩的鲜明性，色彩鲜艳，容易引人注目；②色彩的独特性，要有与众不同的色彩，使得大家对你的设计印象深刻；③色彩的联想性，用不同的色彩会产生不同的联想，蓝色想到天空，黑色想到黑夜，红色想到喜事等。总之，选择的色彩要和设计主题的内涵相关联。
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还bao括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并bao括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
