（1）：以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术fu务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物。
（2）：日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描
19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
（3）：立体派、表现主义、超现实主义素描
我国绘画大师和美术教育家徐悲鸿先生认为，应尽早的对少年儿童进行艺术教育，他主张儿童从１０岁左右，就应在涂鸦的基础上，逐渐开始进行较为正规的绘画训练。
其实，学素描的年龄没有统一的规定，视每个孩子的具体情况而定。一般情况下孩子9岁是学习素描的年龄。但9岁以下的孩子如果在素描试学后，对素描有浓厚的兴趣，并且对素描有一定的认知力和理解力，可以接受一定时间的素描训练，也是可以进行素描学习的。
本中心建议：6岁以下的孩子，由于年龄太小，认知能力有限，不太适合学素描。可待孩子再大一些，对空间有一定的理解力后再尝试素描的学习。
静物本身的固有色的变化形成了，整个画面的明度节奏变化。
观察一个物体首先就要看黑白灰，黑白灰是三个色阶，到五大调子还可以再细分，五大调子最关键的就是明暗交界线 ，事实上它是一个面，从整个画面的黑白灰构成来看，明暗交界线应该说是画面上物体比较重的一个面。
光线的强弱与方向对画面中的形体与空间有很大的影响，从而影响到整个画面的明度与节奏变化。
我们要根据画面的内容：不同工具与技法的运用对画面，物体质感的表现有着很大的关联性。适当的选用工具与表现技法。